사마르칸트 - 아프라시야브 유적지

아프라시야브는 투란의 전설적이고 신화적인 왕의 이름이자, 위대한 페르시아 시인 피르두시의 시집 『샤나메』에 등장하는 전설적인 영웅 중 한 명이다. 같은 이름으로 알려진 이곳은 고대 사마르칸트의 원형인 아프라시야브 정착지가 있던 곳이다.

이곳은 현대 도시 영토 내 최초의 정착지 중 하나로, 마라칸다(Marakanda)라고 불렸으며, 기원전 1천년 중반에 성벽으로 둘러싸인 형태로 형성되었습니다.



한편 투란은 중앙아시아의 거의 전역을 차지하는 거대한 영토의 이름입니다. 서기 8세기 초, 이곳은 아랍인들에게 정복되었으며 곧 이슬람 문화의 중요한 중심지가 되었습니다.

1220년, 몽골의 통치자 징기스 칸에 의해 거의 완전히 파괴되었다. 아프라시야브는 기원전 329년 알렉산더 대왕에 의해 정복되었다. 1874년부터 (간헐적으로) 진행된 발굴 조사 결과, 아프라시야브의 생활은 기원전 6세기부터 1220년 몽골에 의해 파괴될 때까지 거의 끊임없이 이어진 것으로 밝혀졌다.

사마르칸트의 아프라시야브 유적지는 성채, 도심, 그리고 교외 지역으로 구성되어 있다. 주거 및 공예 구역, 모스크, 7~8세기에 지어진 궁전 유적(1965년에 다색 벽화가 발견된 곳) 등이 발굴되어 공개되었다.



오늘날 아프라시야브 유적지는 북쪽으로는 현대 사마르칸트 시와 인접해 있는, 사람이 살지 않는 거대한 언덕들의 집합체이다. 먼 과거에는 이곳이 활기 넘치는 삶의 터전이었다. 이러한 이유로 우리 과학자들은 아프라시야브에 큰 관심을 가지고 있다.

아프라시야브 유적지에 대한 고고학 연구는 18세기 말, 중앙아시아가 러시아에 병합된 직후 보르젠코프가 1874년에, 크레스토프스키가 1883년에 실시한 발굴 조사로 시작되었다.

초기의 아마추어 발굴은 엄밀한 과학적 의미는 없었지만, 귀중한 통찰력을 제공했습니다. 이후 이곳에서 진행된 고고학 연구들은 사마르칸트가 우리 시대보다 훨씬 이전에 중앙아시아에서 가장 큰 무역 및 문화 중심지 중 하나였음을 완전히 입증했습니다.

아프라시야브 유적지에서는 주조 및 무수 점토로 만든 아름다운 식기류, 수많은 테라코타 조각상, 납골당 파편, 유리 제품, 각종 도구, 여성용 장신구, 동전 등이 발견되었다.

아프라시야브 유적지에서 출토된 고고학적 유물들은 수 세기에 걸친 고대 사마르칸트의 삶을 생생하게 보여줍니다. 이제 2,500년 전 아프라시야브에 도시 형태의 정착지가 존재했음이 입증되었습니다.



이 도시는 웅장한 성벽으로 둘러싸여 있었으며, 그 안에는 이미 그 당시 샤크리스탄 요새, 자메 모스크, 주거지, 공방이 자리 잡고 있었다. 도시 지역은 곧은 돌길로 연결되어 있었으며, 구자르(Guzar)라는 구역으로 나뉘어 있었다.

1965년 아프라시야브 중심부에서 발굴된 고분은 고고학적으로 매우 귀중한 유물이었다. 이곳에서 발견된 유물들은 과학자들의 모든 기대를 뛰어넘었다.

고분 깊은 곳에서 발굴된 생벽돌로 지어진 건축물, 다채로운 벽화, 소그드어로 된 비문, 수많은 생활용품, 미니어처 유리잔부터 잉크병에 이르는 유리 제품들은 고고학자와 역사학자들에게 이 고대 도시의 풍요롭고 독창적인 문화를 드러내 주었다.

이처럼 아프라시야브의 신비로운 베일이 걷히게 되었습니다. 6세기부터 7세기에 걸친 여러 건축물이 발굴되었습니다. 이 건축물들의 벽면은 점토 미장 위에 풀 물감으로 그려진 매우 정교한 벽화로 장식되어 있습니다.



고고학자 D.P. 바르호토바가 발굴 작업을 진행한 공간 중 한 곳에서는 벽면을 따라 세 층에 걸쳐 그려진 독특한 풍경화들이 발견되었다. 고대 화가들은 생생한 색채로 풍성한 선물을 들고 축제 의상을 입은 남녀들의 위엄 있는 행렬을 묘사했다. 실제 동물과 환상적인 동물들이 이 행렬에 참여하고 있다.

색채의 선명함이 돋보이는 이 풍속화들은 창작자들의 뛰어난 예술적 기량을 증명하며, 이슬람 정복 이전 중앙아시아의 문화사 연구를 위한 풍부한 자료를 제공한다.

사마르칸트의 통치자 이쉬히드(Ischkhid)가 소유했던 궁전의 벽면에는 재능 있는 예술가가 거대한 구도를 그려 넣었다. 목에 방울을 달고 술 장식이 달린 옷을 입은 하얀 코끼리가 행렬의 선두에서 움직이고 있다.

코끼리 위에 탄 주인공은 공주나 여왕으로 보인다. 코끼리를 뒤따라 말을 탄 세 명의 여성이 따라가고 있다. 여성 인물 중 한 명의 모습은 비교적 잘 보존되어 있다.

그녀는 짧은 빨간 드레스와 노란 바지, 검은 부츠를 신고 있다. 그녀의 손목에는 팔찌가 장식되어 있고, 어깨에는 스카프가 걸쳐져 있다. 여성들 뒤로는 낙타를 탄 두 남자가 묘사되어 있다.

기수들은 허리띠에 매달린 길고 곧은 검과 짧은 단도로 무장하고 있다. 그들의 오른쪽에는 거위나 백조처럼 보이는 새 떼가 보인다. 이 새들은 흰 옷을 입은 수염 난 전사들이 말을 타고 앞장서고, 말 뒤를 따라 걷는 한 청년이 동반하고 있다.

그 뒤 노란 말을 탄 기수는 화려하게 장식된 천으로 만든 붉은 카프탄을 입고 있다. 화가는 이 기수를 다른 인물들에 비해 비정상적으로 큰 크기로 묘사했다.

이 그림은 아마도 결혼 행렬을 묘사한 것으로 보인다. 코끼리는 차가니안 공주의 신랑을 만나기 위해 궁전으로 안내되고 있다. 공주는 친구들과 존경받는 고위 인사들의 호위를 받고 있다.

커다란 노란 말을 탄 기사의 거대한 모습은 신랑이거나 사마르칸트의 왕, 혹은 그의 아들 중 한 명으로 보인다.

앞서 언급된 인물들의 초상화에는 얼굴, 손, 그리고 무엇보다도 의복에 소그드어 비문이 새겨져 있다. 나무 조각으로 장식된 거대한 홀도 발굴되었다.

이 조각상들은 13세기 전에 이 건물을 파괴했던 화재로 인해 그을려 있었다. 이는 조각상들을 보존하고 보호하는 데 기여했다. 궁전의 다른 방들에서는 풍경 부조가 발견되었다.



밝기와 생동감을 그대로 간직한 색상 조합은 매혹적입니다: 파란색, 흰색, 노란색, 빨간색, 갈색 계열의 색조들입니다. 이 색상들의 조합은 결코 난잡한 인상을 주지 않습니다. 벽화의 색조들은 서로 조화롭게 어우러져, 마치 밝은 봄꽃 한 다발처럼 보는 이의 눈을 즐겁게 합니다.

섬세한 선묘, 모든 디테일에 대한 꼼꼼한 묘사, 얼굴과 인물의 표현력 넘치는 묘사는 놀라울 정도입니다. 이 모든 것은 수세기에 걸친 예술의 전통을 여실히 보여줍니다. 특히 눈에 띄는 것은 시간의 시험을 견뎌낸 색소의 화학적 조성물이 지닌 견고함과 내구성입니다.

정교한 제작 기술과 색채 면에서 지금까지 알려진 모든 것을 뛰어넘는 사마르칸트의 옛 거장들이 남긴 새롭고 눈부신 예술 작품들은 이미 동방 민족들의 미술사에서 명예로운 자리를 차지하고 있습니다.