Большой Театр Оперы и Балета имени Алишера Навои
Государственный академический Большой театр оперы и балета имени Алишера Навои по праву считается ведущим театром Узбекистана, его национальной гордостью и привлекательным центром музыкальной и театральной культуры. У него славная история, богатая прекрасными традициями. Эта история является прочным фундаментом высокой культуры и мастерства, благодаря которым театр оперы и балета прославился во всем мире. На протяжении почти девяти десятилетий театр накапливал достижения, оттачивал формы самовыражения, совершенствовал свой опыт и развивал свои гуманистические принципы. Театр вобрал в себя все богатство национального и мирового классического наследия и создал уникальные образцы узбекского музыкального и сценического искусства.
История Большого театра имени Алишера Навои восходит к 1920-м годам. В то время был основан Музыкальный драматический театр, на базе которого был создан Большой театр, который сегодня является ведущим театром страны.
Музыкально-драматический театр не имел собственного здания для спектаклей, поэтому артистам пришлось выступать в цирковом театре «Колизей». Это было единственное художественное здание, возведенное в первой половине XX века. Строительство «Колизея» велось в течение десяти лет, и руководил им тбилисский мигрант Цинцадзе. Через несколько лет после открытия театр был национализирован. Чуть позже, в 30-х годах 20 века здесь выступали русский и узбекский музыкальные театры. Даже после реконструкции здание «Колизея» не могло полностью поддержать запланированные спектакли, особенно национальные и большие классические спектакли. Потребность в строительстве специального здания для театра возросла, и тогда был объявлен государственный конкурс на подготовку лучшего проекта. Разработанные проекты были опубликованы в прессе, и общественность имела возможность их обсудить. По итогам конкурса победителем стал академик Алексей Шусев, который подготовил проект нового здания театра, а также спроектировал многие другие проекты для сооружений в Москве, в том числе Мавзолей на Красной площади.
Строительство началось в 1939 году, но новое здание было прервано в 1942-1944 годах на время войны. Для украшения залов были приглашены узбекские живописцы, а в 1945 году была проведена последняя работа по строительству здания с участием японских военнопленных.
Известный архитектор спроектировал шесть боковых фойе в индивидуальном, оригинальном стиле, с учетом архитектурных традиций регионов страны. Залы были запланированы в Ташкенте, Хорезме, Фергане, Бухаре, Термезе и Самарканде. Бухарский зал отличается использованием зеркальной резьбы по ганчу. Самаркандский зал отличается оригинальной двухслойной резьбой. Примечательным для Хорезмского зала является наличие резных ганчевых панелей, похожих на резьбу по дереву в Хорезме. Термезский зал оформлен в стиле дворца термезского князя. Галереи и другие театральные залы украшены настенными росписями.
После строительства театра было предложено построить фонтан перед главным входом. Это предложение сделал Алексей Шусев, автор проекта. Несколько лет назад фонтан был отремонтирован и сегодня украшен оригинальным освещением в сопровождении музыки. Жители и гости столицы Узбекистана приходят в здание театра, чтобы полюбоваться новым «поющим» фонтаном.
В 2012-2015 гг. было реконструировано само здание театра, а на церемонии открытия отремонтированного здания присутствовал премьер-министр Японии.
Этикет и правила посещения театра:
- С древних времен принято шикарно одеваться для посещения театра.
- Джинсы, спортивная одежда и спортивная обувь неприемлемы в театре.
- Вход в театр только по билетам. Билет также будет приобретен для детей от 5 лет и старше. Дети до пяти лет на вечерние представления не допускаются.
- После третьего звонка двери в зал закрываются, и начинается представление.
- После начала представления вход в зал строго запрещен.
- Если Вы опаздываете, попросите контролеров помочь Вам войти в зал через балкон на 1-м или 2-м этаже. В соответствии с Вашим билетом или приглашением, Вы можете сидеть в зале только во время антракта.
- Если ваше место занято, попросите эксперта помочь вам.
- Недопустимо входить в зал в верхней одежде и приходить на мероприятие в головных уборах.
- Допускается прохождение ряда лицом к сидящему.
- Приносить еду, воду и другие напитки в зал запрещено.
- Мобильные телефоны и другие громкие устройства должны быть выключены.
- Фото- и видеосъемка во время спектакля разрешены только с разрешения руководства театра.
- Курение разрешено только в специально отведенных для этого местах.
- Запрещено говорить вслух во время выступления.
- Обычно цветы дарят исполнителям только после окончания выступления или концерта.
- В конце спектакля нужно подождать, пока занавес не закроется и исполнители выйдут к зрителям, чтобы поклониться.
- Вы можете покинуть зал во время антракта или в конце представления.
- Во время спектакля выходить из зала можно только через дверь амфитеатра.
Репертуар Большой театр оперы и балета имени Алишера Навои в Ташкенте включает в себя оперные и балетные постановки, а также детские спектакли.
Оперы:
- Ж.Верди: «Аида»
- G. Верди: «Риголетто»
- G. Верди: «Травиата»
- Г.Верди: «Иль Троваторе»
- С. Рахманинов: «Алеко»
- Ж.Пуччини: «Богема»
- В.А. Моцарт «Имресарио» комический певец в 2-х действиях
- Рубинштейн: «Демон»
- П.Чайковский: «Иоланта»
- G. Бизе: «Искатели жемчуга» (Les pêcheurs de perles)
- G. Бизе: «Кармен»
- Концерт мастеров Большого театра. Закрытие 89-го театрального сезона
- M. Махмудов: «Кумуш»
- G. Доницетти: «Л’элисир д’амор»
- G. Доницетти: «Лючия ди Ламмермур»
- М.Бафоев: «ЗДОРОВЬЕ МОЕЙ ЛЮБОВИ»
- Парад теноров
- С.Юдаков: «Трюки Майсары»
- Р.Абдуллаев: «Садокат»
- Ж. Россини: «Il Barbiere di Siviglia»
- P. Масканьи: «Каваллерия рустикана»
- T. Джалилов и Би. Бровцын: «Тахир и Зухра»
- Ч.Гуно: «Фауст»
- Г.Пуччини: «Тоска»
- М.Бафоев: «Хамса»
- Н.А. Римский-Корсаков: «Царская невеста»
Балеты:
- Половецкие танцы», второй акт оперы А. Бородина «Князь Игорь»
- М.Ашрафи: «Амулет любви»
- Б. Асафьев: «Бахчисарайский фонтан»
- Л.Минкус: «Баядер»
- К.Хачатурян: «Белоснежка и семь гномов»
- G. Верди, П. Масканьи: «Дама на камелиях»
- Л.Минкус: «Дон Кихот»
- И. Стравинский, Н. Римский-Корсаков: «Жар-птица, Щехерезада»
- A. «Жизель»
- И.Стравинский, Н.Римский-Корсаков: «Жар-птица, Шехерезада»
- А.Адан: «Ле Корсар»
- П.И. Чайковский: «Лебединое озеро»
- A. Меликов: «Стихотворение двух сердец»
- С. Прокофьев: «Ромео и Джульетта»
- P. Чайковский: «Спящая красавица»
- У.Мусаев: «Томирис»
- Ф.Амиров: «Тысяча и одна ночь»
- П.Чайковский: «Франческа да Римини»
- A. Эргашев: «Хумо»
- Ф.Шопен: «Шопениана»
- A. Бородин: «Половецкие танцы»
- Н.Римский-Корсаков: «Шехеразада»
- П.Чайковский: «Щелкунчик»
Для детей:
- Г.Гладков: «Бременские музыканты»
- P. Чайковский: «Возвращение Щелкунчика»
- S. Варелас: «Волшебная лампа Аладдина»
- М.Максуди, А.Даниелян: «Сказка о Мегабайтах в Большом»
- С.Прокофьев: «Петр и Волк. Симфоническая сказка»
- A. Эргашев: «Снежная королева»
- Е.Комарова, Р.Шерезданов: «Супергерои в Большом»
- К.Хачатурян: «Чиполлино»
Мюзикл:
- Р.Шеразданов: «Новогодний маскарад»